Éditions Delcourt, avril 2026, 320 pages

Il y a, au cœur de Le Voyage de Misha, entre deux mondes perdus une faille intime qui s’est creusée avec le temps : celle qui sépare Misha de sa mère, Audrey. Entre silences, absences et incompréhensions, le lien semble s’effilocher. Mais le récit emprunte alors un chemin inattendu — celui d’un voyage, presque initiatique — où le réel se mêle au Royaume des Esprits, comme si l’ailleurs offrait enfin un espace pour se retrouver.

Ce qui m’a profondément touchée, au-delà de l’histoire elle-même, c’est ce qu’elle représente. À quarante ans, je réalise à quel point ce type de récit m’a manqué. Jamais, dans les rayonnages que je fréquentais plus jeune, je n’ai croisé de bande dessinée abordant avec autant de justesse des thèmes comme la non-binarité. Ces réalités existaient, bien sûr, mais elles restaient dans l’ombre, tues ou invisibles.

Aujourd’hui, les voir éclore au grand jour, portées par des œuvres sensibles et accessibles, me remplit d’une joie sincère. Une joie d’autant plus forte qu’elle se partage : lorsque ma fille me dit qu’elle a hâte de lire cet album à son tour, quelque chose se transmet, quelque chose s’ouvre.

Car cette bande dessinée ne se limite pas à une question d’identité. Elle explore aussi, avec finesse, les liens familiaux, les croyances, le poids du regard des autres, l’acceptation de soi et la culpabilité. Autant de thèmes universels, tissés dans une histoire à la fois douce et puissante.

C’est une œuvre qui trouve naturellement sa place dans nos bibliothèques — et, plus encore, dans notre époque.